홍콩무역발전국(HKTDC)이 지난 28일 서울 동대문디자인플라자(DDP) 하이서울쇼룸에서 ‘센터스테이지 2026 프리뷰 아웃리치’를 개최했다. 오는 9월 홍콩에서 열리는 아시아 대표 패션 비즈니스 플랫폼 ‘센터스테이지 2026’에 참가하는 한국 디자이너 브랜드와 국내 바이어, 패션 미디어, 관련 기관 관계자들이 한자리에 모였다.
이번 행사는 센터스테이지 2026을 국내 패션업계에 소개하고 디자이너 브랜드의 아시아 시장 진출 전략을 공유하는 한편, 브랜드와 국내 패션산업 관계자 간 비즈니스 협력 기회를 넓히기 위해 마련됐다.
행사에는 HKTDC, 한국패션협회, 한국패션디자이너연합회, 하이서울쇼룸, 경기패션창작스튜디오를 비롯해 서울시 관계자와 국내 디자이너 브랜드, 바이어, 패션 미디어, 유통 관계자, 패션 유관기관 관계자 등이 참석했다.
HKTDC 한국지부장 빌리 리(Billy Lee), 서울시 뷰티패션산업과 이남재 과장, 한국패션디자이너연합회 박연주 상무이사의 환영사에 이어 HKTDC 민경현 과장이 센터스테이지의 주요 일정과 프로그램을 소개했다.
이어 별도로 하이서울쇼룸 공간에 마련된 참가 브랜드 전시장소에서는 센터스테이지 2026에 참가하는 24개 한국 디자이너 브랜드의 대부분의 대표들이 직접 나서 자신이 운영하는 브랜드를 소개하는 시간을 가졌다.
올해 센터스테이지에 참가하는 한국 디자이너 브랜드는 전시 부스뿐 아니라 행사 기간 중 열리는 패션쇼와 ‘한국의 밤’ 프리쇼 파티 프로그램에도 참여하게 된다. 이를 통해 브랜드는 컬렉션과 디자인 경쟁력을 입체적으로 알리고 바이어 및 패션산업 관계자와의 접점을 넓힐 계획이다.
브랜드 소개 시간에 이어 진행된 네트워킹 세션에서는 참가 브랜드와 국내 바이어, 미디어, 유통 및 패션산업 관계자들이 소통하고 상담하는 시간을 가졌다. 참가 브랜드들은 각 브랜드의 컬렉션과 해외 진출 계획을 공유하고, 홍콩을 거점으로 한 아시아 시장 진출 전략과 향후 협력 가능성을 논의했다.
HKTDC 관계자는 “한국 디자이너 브랜드가 보유한 창의성과 차별화된 디자인 경쟁력은 아시아 시장에서도 충분한 성장 가능성을 갖추고 있다”며 “올해 한국 브랜드들은 전시뿐 아니라 패션쇼와 한국의 밤 프리쇼 등 다양한 프로그램에 참여해 브랜드를 더욱 효과적으로 알릴 수 있을 것으로 기대한다”고 말했다.
참가 브랜드들은 9월 센터스테이지 2026을 통해 글로벌 바이어와의 접점을 넓히고 해외 시장 진출을 위한 비즈니스 기회를 발굴할 예정이다.
한편 홍콩 센터스테이지 2026은 9월 2일부터 5일까지 홍콩 컨벤션 전시센터(Hong Kong Convention and Exhibition Centre)에서 열린다. HKTDC가 주최하고 문화창의산업개발청(CCIDA)이 후원하며, 제3회 ‘홍콩 패션 페스트(Hong Kong Fashion Fest)’의 핵심 행사 중 하나다. 올해로 11회째를 맞는 이번 행사에는 25개 국가 및 지역에서 260개 이상의 브랜드가 참가하며, 업계 전문가와 일반 대중 모두에게 개방된다.
지난해 열린 2025년 박람회에서는 91개 국가 및 지역에서 1만 명 이상의 무역 바이어가 참가해 870건 이상의 비즈니스 매칭 미팅이 성사됐다. 이번 박람회는 오프라인과 온라인을 연결하는 ‘전시+(Exhibition+)’ 하이브리드 모델로 열리며, HKTDC 마켓플레이스 앱의 ‘스캔투매치(Scan2Match)’ 기능을 통해 바이어는 출품업체의 QR 코드를 스캔하고 제품 정보를 확인하며 박람회 이후에도 출품업체와 소통할 수 있다. 무역 바이어는 사전 등록을 통해 무료 전자 배지(e-Badge)를 발급받을 수 있다.
<참가 브랜드>
센터스테이지 2026에 참가하는 브랜드 대표들이 이날 프리뷰 아웃리치 행사장에서 직접 브랜드 컬렉션과 해외 비즈니스 로드맵을 발표하는 시간을 가졌다
뮬보이(Muleboy) — 조승연 디자이너
일상 속 편안함을 새롭게 정의하는 신발 브랜드로, SQUARE라는 개념으로 형태와 기능의 균형을 추구한다. 현대적 라이프스타일에 자연스럽게 어우러지는 미니멀한 디자인을 제안한다.
Doucan(두칸) — 최종훈 디자이너
자연과 빛, 사물에서 얻은 영감을 판타지적 감성으로 풀어내는 여성 하이엔드 컨템포러리 브랜드로, 디자이너가 직접 그린 오리지널 프린트 패턴이 특징이다.
RE RHEE(리이) — 이준복 디자이너
‘다시 나를 찾다’를 모토로, 지나친 꾸밈을 배제하고 절제된 아름다움을 추구하는 브랜드다.
ASPARAGUS(아스파라거스) — 이명제 디자이너
2018년 서울에서 시작한 젠더 뉴트럴 하이엔드 스트리트웨어 브랜드로, 익숙한 의복을 해체·재구성해 새로운 실루엣과 착장 방식을 제안한다.
ANTONIO SHIN(안토니오신) — SHIN ANTONIO 디자이너
한국의 전통 미학과 현대적 테일러링을 결합한 남녀 컬렉션을 전개하는 브랜드로, 전 제품을 한국에서 생산하며 지속가능한 소재로 글로벌 시장을 겨냥한다.
ACCEPTANCE LETTER STUDIO(엑셉턴스 레터 스튜디오) — 심재웅·심재경 디자이너
‘자기 자신을 환대하는 옷’을 콘셉트로 젠더 뉴트럴 실루엣과 구조적 테일러링을 선보이는 브랜드로, 지속가능한 소재와 제작 방식을 60% 이상 적용한다.
Et demain(엣드맹) — 윤빛나 디자이너
클래식하고 심플한 실루엣의 우아한 데일리룩을 제안하는 컨템포러리 브랜드로, 유행을 타지 않는 아이템과 가벼운 실루엣, 섬세한 디테일을 핵심 정체성으로 삼는다.
PLAYBACK(플레이백)— 홍미림 디자이너
과거의 문화와 스타일을 단순히 재현하는 데 그치지 않고 새로운 의미로 재구성해, 패션을 통해 시대와 문화를 잇는 브랜드다.
NUOSMIQ(누스미크) — 김희선 디자이너
폐플라스틱과 폐스케이트보드를 소재로 스니커즈를 만드는 업사이클링 브랜드로, 60년 내공의 서울 장인이 제작하며 밀라노 미캄(MICAM)이 주목한 지속가능성을 지향한다.
ELNORE(엘노어) — 김미혜 디자이너
슈즈를 매개로 일상과 예술을 잇는 패션 브랜드로, 데일리룩부터 특별한 순간까지 자연스럽게 어우러지는 감각적인 디자인과 스토리텔링을 선보인다.
AVÉCBAG(아베크백) — 이소연 디자이너
서울에서 시작한 라이프스타일 백 브랜드로, 실용성과 감각적인 디자인의 균형을 바탕으로 유행보다 오래 곁에 둘 수 있는 가방을 만든다.
CUECLYP(큐클리프) — 우연정 디자이너
지속가능한 도시 생활을 위한 서큘러 시티웨어를 제안하는 브랜드로 현수막, 우산, 유니폼 등 도시에서 발생하는 섬유 폐자원을 업사이클링해 실용적인 제품으로 재탄생시킨다.
ARTS DE BASE(아드베스) — 고민우·최현범 디자이너
해체적인 패턴과 드레이핑 실루엣을 기반으로 구조적이면서도 실험적인 여성복 중심의 유니섹스 제품을 선보이는 브랜드다.
PHENOMENON SEEPER(페노메논시퍼) — 장세훈 디자이너
다양한 현상을 시각적으로 구현해내는 유니섹스 패션 브랜드로, 일상과 문화 속 현상을 직접 촬영한 사진, 오리지널 프린트, 그래픽, 시각예술로 풀어내는 아트웨어 성격의 스트리트웨어가 특징이다.
MOMMANWA(몸만와) — 고혁준 디자이너
1970~80년대 펑크 문화를 기반으로 현대적으로 재해석한 브랜드다. 방콕패션위크, 패션코드를 통해 제품 고유의 정체성을 부각시켜 나가고 있다.
IL RYU(일류) — 김성목 디자이너
치열한 사회 속에서 각자의 방식으로 부딪히고 깨지며 성장해나가는 사람들의 내면과 서사를 현대적인 의복으로 표현하는 브랜드다.
VEGAN TIGER(비건 타이거) — 양윤아 디자이너
한국 최초의 비건 패션 브랜드로, 동물성 소재를 사용하지 않는 디자인을 통해 지속가능한 패션의 가능성을 탐구한다.
SETSETSET(쎄쎄쎄) — 장윤경 디자이너
한국의 문화와 신화를 현대적으로 재해석하는 여성복 브랜드로, 브랜드만의 독창적인 스토리텔링과 디자인으로 특별한 경험을 제안한다.
NEWWAVEBOYS(뉴웨이브보이즈) — 김윤재·이지현 디자이너
실루엣과 패턴을 기반으로 새로운 형태를 탐구하는 디자이너 브랜드로, 익숙한 의복의 구조를 재해석해 새로운 파장을 만들어가는 컬렉션을 선보인다.
VISUAL ELEMENTS(비쥬얼엘리먼츠 킴믹 KIMMIK) — 김현상 디자이너
그리스 고전과 현대 문명을 재해석해 풍자적인 디자인과 패턴의 결합으로 유니크한 스타일을 전개하는 브랜드다.
소온디자인(so.on design) — 최순주 디자이너
심플하고 감성적인 디자인을 바탕으로 정성껏 제작한 패브릭 제품을 선보여 의미 있는 라이프스타일을 제안하는 브랜드다.
DAILY MIRROR(데일리 미러) — 김주한 디자이너
현대 여성의 존재와 균형을 담아 모던하고 젠더리스한 미학을 제안하는 컨템포러리 여성복 브랜드로, 시대 속에서도 자신만의 정체성을 지키는 스타일을 추구한다.
HOLYNUMBER7(홀리넘버세븐) — 최경호, 송현희 디자이너
균형과 완전성을 상징하는 숫자 ‘7’과 순수한 감정을 뜻하는 ‘HOLY’를 결합한 이름의 컨템포러리 브랜드로, 인간 감성의 다채로운 스펙트럼을 옷에 담아낸다.
love crazy wild man(러브 크레이지 와일드 맨, LCWM) — 최현오 디자이너
손으로 완성되는 다양한 공예적 기법을 바탕으로 컬렉션을 전개하는 브랜드로, 하나의 옷이 만들어지는 과정을 소중히 여기며 오래도록 곁에 둘 수 있는 가치를 만들어간다.
